海拉斯和寧芙水仙們

海拉斯和寧芙水仙們
Hylas and the Nymphs
藝術家	約翰·威廉·沃特豪斯
年份	1896年
媒介	油畫
尺寸	98.2 cm × 163.3 cm（38.7英寸 × 64.3英寸）
收藏地	英國曼徹斯特美術館

海拉斯和寧芙水仙們（英語：Hylas and the Nymphs）或「許拉斯和水仙們」，是約翰·威廉·沃特豪斯於1896年創作的一幅油畫。這幅畫基於奧維德及許多古希臘作家所述，描繪了悲劇青年海拉斯傳說中的一個瞬間。畫中，海拉斯在尋找水源時被那伊阿得斯（雌性寧芙水仙）綁架。該畫作現在曼徹斯特美術館展出。

內容

該畫作展現的是古希臘神話《Jason and the Argonauts》中的場景，畫中黑色短髮的青年海拉斯被水仙女引誘，跪在左側岸邊，身着藍色帷幔，腰系紅色腰帶，左手拿着水壺。他向水中的一位裸體仙女靠攏，仙女緊緊抓住他的手臂，握住他的手腕和手肘。她周圍還有六個幾乎與她一模一樣的裸體仙女。她們烏黑的長髮上纏繞着白色和黃色的花朵，正在水中凝視着他。其中一個仙女撥弄他的外衣，另一個仙女則用手掌捧出一些珍珠。黝黑的水面上布滿了荷葉和花朵，植物之間的縫隙顯露出半透明的水面，露出水下的荷花莖，仙女們白皙的上半身也一目了然。畫面是俯瞰視角：上方無法看到天空，只有褐色的樹根和水邊深綠色的樹葉。海拉斯的臉部輪廓被陰影遮擋，幾乎看不清，但仙女們凝視着他的臉卻清晰可見。且海拉斯的位置也使觀眾將注意力集中在水中的仙女身上，亦沒有提及他與伴侶赫拉克勒斯的關係，更強調了這幅畫的敘事不是關於海拉斯的經歷，而是關於仙女。

海拉斯傳說

海拉斯是德律俄珀斯國國王狄奧達瑪斯的兒子。赫拉克勒斯殺死了國王，大臣投降，王子被俘。赫拉克勒斯愛上了王子海拉斯並讓他成為自己的同伴。他們一起登上阿爾戈號尋找金羊毛，成爲了阿爾戈英雄。在途中，海拉斯被派去尋找水源。他發現了一個被那伊阿得斯占據的池塘，那伊阿得斯把他引到水中後便失蹤。赫拉克勒斯來到此處找了許久也沒能找到他，其他的阿爾戈英雄也先乘船離開了，海拉斯便從此消失。

作畫背景

自1850年代以來，如何提高英國藝術和設計的質量一直是人們關注的問題。大英帝國的版圖已擴展到新大陸，但以古希臘和古羅馬文化為基礎的古典美仍被視為嚴肅藝術的典範。

此時，對美的追求成爲了人們逃避英國工業化大生產的方法。藝術家和設計師們不僅將目光投向了古代世界，還從文藝復興時期的意大利、中東和遠東藝術中獲得了愉悅和靈感。這裡的許多畫作都以美女為主題。

通常，畫中的女性角色是一個被動的、裝飾性的形象，她們常被畫家描繪爲陰鬱、致命的，亦是誘惑、欺騙和毀滅的象徵。這些「致命的女人」形象可能反映了維多利亞時代晚期男性的恐懼，當時女性正在爭取平等權利和新的角色。對色彩、和諧與節奏的強調以及對物品形式的簡化將成為 20 世紀的主要關注點。在這幅作品中，我們可以看到這些元素的出現。

影響

海拉斯是19世紀到20世紀初英國藝術家經常創作的主題，威廉·埃蒂與亨麗埃塔·雷亨麗埃塔·雷分別於1833年和1910年都曾創作過此類作品。沃特豪斯本人早期的作品也是如此。沃特豪斯還繪製了希臘傳說中的其他悲劇青年，如《回聲與水仙》中的水仙（1903年作，現藏於利物浦沃克美術館）。

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  威廉·埃蒂，《年輕的海拉斯與寧芙水仙》，1833年
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  沃特豪斯，《那伊阿得斯》1893年
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  亨麗埃塔·雷，《希拉斯與水仙女》，1910年

1896年，曼徹斯特藝術畫廊購得該畫，並在1897年的皇家學院夏季畫展上展出。

2018年1月，曼徹斯特美術館館長克萊爾·甘納維（Clare Gannaway）根據畫廊工作人員與藝術家索尼婭·博伊斯)的共同決定，暫時將這幅畫從公開展覽中撤下。館長表示，這一決定是受到近期反對物化和剝削女性運動的影響，如MeToo運動和總統俱樂部爭議(英文：Presidents Club)。她否認移除畫作構成了任何形式的審查，並稱 "我們希望將此視為一個過程的開始，而非終點"。撤展後留下了一張公告聲明和空白的區塊做為留言板，並向參觀者提供了便利貼，以表達自己的觀點。同時，禮品店中該畫作的明信片也被移除。

這一決定引起了強烈反響。人們在臉書上留言「我覺得非常不舒服，英國美術館似乎在利用性騷擾醜聞的焦點，設計了一個廣告噱頭！」、「請停止說謊！這件作品明明就被女權主義拿來審視！為什麼要把藝術品跟性侵犯連結起來？」、「策展人應該被解僱！藝術不適合拿來反映現代社會議題」。

一周後，曼徹斯特市政廳責令恢復該畫作展出。隨後，《海拉斯和寧芙水仙們》被美術館重新展出。